喀爾巴阡盆地的羊沒有護照──身處東歐內陸的匈牙利
牧羊人與他的羊群們，順著水源，逐草而居，跨越一座座喀爾巴阡山脈群，在空曠的高地上，放聲唱著傳統歌謠，迴音順著薩爾河（Száva River），從匈牙利語開始、接著是賽爾維亞語、斯洛伐克語、俄語、與羅馬尼亞語，一條河流過的土地有多長，就跨過多少國家的語言，站在國家交界的草與羊沒有說話，他們只是大自然國度裡的子民。
這是匈牙利導演爵夫・沙法紐（Sáfrány József）所拍攝的《牧羊人之歌（Pastorale）》，像一首融合視覺與聽覺的朗誦長詩，以匈牙利牧羊者的生活為題，講述此傳統行業所面臨的環境衝擊，以溫厚的人文氣息，將自然地理與人文地理相互對照。
這是我在第三屆匈牙利格德勒影展印象最深刻的一部電影，每當想到匈牙利的風景時，耳朵裡總傳來片中民謠歌手安德烈．貝雷茲（Berecz Andràs）迴盪在山谷裡的歌聲，喀爾巴阡盆地開闊的風景也深深的印在腦海裡。該片得到喀爾巴阡盆地類競賽中的最佳文化價值獎，獎金50萬福林（約5萬7千台幣）。
身處內陸，面積約9萬3千平方公里的匈牙利，是台灣面積的三倍，但總人口數不到1千萬人，半數人口以農維生，國土有60%是已開發的耕地，20%則是草地牧場，雖然適合發展農業，但是匈牙利和台灣或全世界非強權國家一樣，國產製品都受到國際經濟貿易政策的影響，在影展負責國際聯繫工作的芭芭拉說：「我真的不知道這是怎麼了，我們超市的鮮奶是從巴伐利亞進口的，我們的肉是從德國來的，明明我學的是有機農業規劃，但我和我的同學們都不知道畢業後能不能找到工作。」
格德勒生態影展位在格德勒小鎮（Gödöllő），是距離匈牙利首都布達佩斯東北方約三十公里的郊區，在現在是一座幽靜的大學城，有著匈牙利著名的農業專業大學；在過去以格德勒宮（Gödöllői Királyi Kastély）著名，曾是19世紀奧匈帝國茜茜皇后最愛的行宮，只要她拜訪匈牙利，都會在格德勒宮的莊園裡騎馬，直至今日，格德勒小鎮的周邊郊區，依然有許多馬場與傳統馬術表演，算是匈牙利重要的文化遺產，問到芭芭拉和其他幫忙影展的同學們，格德勒的假日生活都怎麼安排時，他們也是回答我「騎馬、看馬」。「我只要這樣遠遠的看著牠們，就覺得很幸福呀！」熱愛自然，天真的芭芭拉說得滿臉喜悅。
為自己的土地感到驕傲——匈牙利格德勒生態影展
格德勒生態影展僅舉辦三天兩夜，但充分的利用時間與場地，在四座播放廳裡，從早到晚同步播放來自58個國家的300部電影，提供近20座獎項，除此之外，在格德勒小鎮最大的公園草坪裡，架設了近20座帳篷、牧場攤位、遊樂攤位，最重要的是不間斷的音樂表演舞台，有吃有喝又有得玩，而且完全免費，短短三天便吸引了近4萬名的觀賞人次。
格德勒影展的片單特色，是將入圍影片分成兩大類收件：一類為基本的「國際影像類」，有自然生態獎、環境保育獎、短片獎等；另一類則是「喀爾巴阡盆地類」，參加此獎的影片們必須在喀爾巴阡盆地境內拍攝，有自然影像獎、紀錄片獎、文化價值獎三種。
格德勒影展以地主國優勢，囊括了許多優秀的匈牙利電影，讓觀眾除了一飽匈牙利草原的曠野風情外，還能一探匈牙利的地底世界—在洞穴裡潛水！
《前進洞穴布達佩斯》（Budapest Inferno-A Molnár János-barlang）將鏡頭朝向一個永無天日的神秘新世界——摩拿列諾水洞穴（Molnár János），它的某部分是乾燥的，就和一般的洞穴沒兩樣，直到1950年才被科學家發現，此洞穴尚有未開發的延伸區域，就在首都多瑙河的附近，被約攝氏20～28度的溫泉注滿，是歐洲目前最大因溫泉熱融現象而產生的水洞穴！
導演波萊奇．列內（Lerner Balázs）本身就是一個洞穴潛水迷，常常造訪位於布達佩斯的各種洞穴，求學背景為生物學與考古學的他，在本片與許多科學家合作，紀錄了許多美景之外的研究畫面。本片在第三屆格德勒影展不僅得到最佳科學紀錄片的優選，更得到該屆最大獎2017年歐洲藍緞帶（European Blue Ribbon）的殊榮，獎金為一百萬福林（約11萬台幣）。
烈酒與繡花——迷人的匈牙利文化
格德勒影展的風格實事求是，非常講求與會資料的完整，主辦單位甚至製作了一本約A4大小，多達148頁的影展手冊，供觀眾和影像工作者參考，內容匈牙利文與英文並陳，詳細介紹入圍影片與入圍導演，是選片時很好的參考資料，唯一美中不足的，是入圍的匈牙利影片們幾乎都沒有英文字幕，實在是很可惜，在和非匈牙利籍的導演們聊天時，大家都說畫面很美，但內容都用猜的。
影展手冊有一頁「絕對主觀的影片推薦」很有趣，可以感受到影展單位極欲將生態電影同等於一般影視的地位宣傳，他們請到匈牙利國寶級導演沙寶・伊斯特凡（István Szabó）透露自己對該屆片單的喜好，導演沙寶曾拿下奧斯卡最佳外語片，並以「陽光情人（Sunshine）」一片走紅國際，該片描述一戶猶太家族在歷經奧匈帝國的衰退、二戰時期顛簸，使得三代人生在不同政治取向上纏鬥的家族史，由雷夫范恩斯（Ralph Fiennes）主演。
沙寶的電影幾乎都自己編劇或擔任原創故事，因此在絕對主觀的評論中，他談到電影故事對他而言有三大要素：「原創故事技巧、情緒鋪陳、戲劇化的訴說手法」，他認爲這些基本要件能放諸在各類型的影像故事裡，即便是生態電影。
推薦名單裡他點名了一些也同被評審青睞的得獎影片，尤其一部來自年輕導演的誠實之作《我的希克洛小鎮》（Siklód for me），沙寶認為這個故事已經開始挖掘自我內心。
希克洛小鎮位於羅馬尼亞，是塊人口凋零的寒冷偏鄉，導演傑禾・瑞可斯（Rácz Géza）拍攝了平凡的小鎮日常：雪地、私釀烈酒、大塊肉。在故事中他將受訪者分作兩類人，一類是從未離開過家鄉的人，一類是在外地闖蕩後決定返鄉的人，他比較兩類雖然對人生有不同的看法與價值觀，但對家鄉所給予傳統文化，卻是抱持著同樣的情懷。
採訪格德勒影展的期間，我品嚐了匈牙利的名產：15cc的帕林卡（Pálinka），它是一種自杏桃、梨子、櫻桃等蒸餾出來的果釀烈酒，濃度約50%，顏色透明，有點像台灣的高粱酒，但多了濃郁的水果香氣，慢慢喝，很順很溫暖。私釀家傳的帕林卡，是喀爾巴阡盆地周圍的國家的傳統文化，也常出現在《希克洛小鎮》片中，該片獲得該屆喀爾巴阡盆地主題的最佳創意獎，獎金50萬福林（約5萬7千台幣）。
格德勒影展像是一場匈牙利的生態文化展示，除了看盡自然風光外，我也在《瑞默可民族服飾誌》（Living Folk Costumes Rimóc- The Mannequin Museum）看到軟性的匈牙利美學—刺繡！
旅行過布達佩斯的人可能會知道，匈牙利風情的刺繡花布紀念品幾乎滿街都是。但這項將植物型態完全應用在傳統服飾上的技藝，其實有節日與身份限定。在《瑞默可民族服飾誌》中，導演碧蘿・柏拉許（Balázs Béla）製作了一系列共十集的短片，介紹瑞默可地區的女性傳統服飾，除了紀錄從無到有的衣服製作，也訪問了製衣師傅面臨現代文化衝擊的心情。
四種觀影場地、四種觀影心情
格德勒影展佔地面積廣大，主要舉辦在格德勒宮的會議廳中，有著巴洛克裝飾美學的瑰力，只要是需要聲光效果的生態大片，都會在這個能容納500人的會議廳中播放；頒獎晚會與典禮也選於此，在國際宣傳的曝光上得體大器，並附有即時英文口譯。
如果是比較議題性的環境紀錄片，或是比較實驗性的短片，則在格德勒宮的地下視聽室播放，共有兩間，每間僅能容納20人，雖然空間不大，但觀眾卻能直接與影像工作者面對面討論。
除此之外，格德勒影展最吸睛的場地，是位在格德勒宮正對面的艾索公園（Alsópark）的廣大草坪，和大多數的生態影展一樣，格德勒影展也邀請了許多保育協會進駐設攤，搭起了許多棚子，但最有趣的是一個中型帳篷，裡面竟然是一個放映場地，主要播放「喀爾巴阡盆地類別」的競賽影片，我在這個帳篷裡看到了很多的老鷹、綿羊、還有繡花。在帳篷裡看電影，坐在簡單的長凳上，腳踩著公園草地，別有一番滋味。
格德勒影展的競賽影片眾多，而且多含有一種人文氣質的故事感，一整天看片下來非常充實，也非常疲憊，像是壓縮時空虛擬的環遊世界！格德勒影展很體貼的提供一個夜間看片的選擇，利用夏季八點夕陽西下後，趁著黑夜，在大草地上架起銀幕，瞬間成為戶外電影院。
在台灣我們可能稱呼這種為蚊子電影院，不過夏初的匈牙利到了晚上只有10幾度的低溫，蚊子們應該沒辦法來，只有多如螞蟻的觀眾們，或坐或臥的在大草地上一起看電影。
影展單位很聰明的選擇非影展競賽內的劇情片，除了有明星演員較能停下腳步外，少了叨叨不絮的紀錄片旁白解釋，真的也讓大家鬆一口氣！
像是第一天晚上我忙到九點多才有空坐下來看片，影展播放尚雷諾（Jean Reno）主演的《鷹之路》（Brothers of the Wind），利用一老鷹家族與一人類家族相互對照的溫馨故事：老鷹家族的媽媽產下了一對兄弟，但因生存條件她只能照顧一隻幼鷹，幼鷹弟弟因此被踢下懸崖自求多福；人類家族的孤獨男孩撿起了幼鷹弟弟，彼此相互陪伴成長，多年後的他們變得強壯，但內心對於自身家族的傷痛未解，在困惑中已迎向未知人生。本片利用大自然依存與競爭的關係，做情感上的寓意。
我在影展期間認識一位來自莫斯科的女導演，她興奮的跟我分享這是一部太美的作品，那麼的隱喻、深透人心。對於我而言，我真的是太累了，我只記得在看片的同時，我向飲食攤位點了一大碗匈牙利傳統魚湯（Halászlé），滿滿的紅椒與魚塊當前，又紅又鹹又熱，趁著冷颼颼的晚風，搭配電影中老鷹俯瞰山谷時的落山風，大口大口的喝下，嗯！我很喜歡這樣的收工回憶！不知道坐在我旁邊，依偎在一起看電影的父子們是怎麼想的？
格德勒影展雖然對匈牙利來說是重要的國際事件，但同時也是一個很好的地方性活動，它讓生態保育議題情感化、生活化，讓人消化起來沒有負擔，並且覺得溫暖。
※ 本專欄與 行政院農業委員會 林務局 
合作刊登
