海洋音樂祭出現官方版及人民版，引來音樂人的憂心與質疑。然而，當一個從台北縣府得標、即將換手承辦今年活動的電視台說出：「這就是一般包案嘛，沒有什麼特別的意義」時，我知道，海洋音樂祭的海迷們可以開始打包，準備另覓對味的基地了。
從2000年草創時參與的近萬名觀眾，到近期每年吸引30萬人次到為期3～7天的貢寮海邊，海洋音樂祭是台灣近年浮濫的節慶文化中，少數成功的文化活動代表。你說湊熱鬧也好，你說一窩蜂也罷，海洋音樂祭這些年的耕耘，確是一步步以其獨特氣味，吸引了大家。
那是專屬於這個音樂嘉年華，歷經6年淬練所散發的獨有氣息。一種從主流文化逃逸而出的反叛快感，奔向天涯海角的陽光與不羈，更重要的是，可以國際、也絕對在地的音樂創作精神。你也許是為了福隆便當、細肩帶美女、可自由玩耍的沙灘，吹吹海風…等等不一而足的理由來到貢寮，但無論如何，獨立的音樂精神，絕對是這個活動中最重要的主角。
從2000年以來，「海洋」已成為國內年輕創作樂團自我挑戰的音樂聖地。每年5～7月，這些地下創作樂團便有如朝聖般，一路過關斬將地爭取來到這裡，相互比劃、展現嘔心瀝血的原創作品。同時，你到了海洋，永遠不會看到在主流媒體早已看膩的小天王或天后歌手，現場只會有獨立音樂廠牌的攤位，美感設計風格一級棒的紀念品，還有熱浪小舞台、以及開始結合影像創作的海洋音樂影展。
甚至，海洋的精神在於讓更多人認識到，台灣的音樂活動可以不只有金曲獎盛會，以及年復一年、了無新意的跨年演唱會而已，我們還有更具特色的野台開唱、春天吶喊、流浪音樂節…等等眾多原創的在地音樂活動。
當然，也包括海洋。死忠海迷在海洋聲名大噪後，在陷入塞車與排隊惡夢中，也開始反思他們所失去的私密快感、反省福隆沙灘流失問題，甚至思考著如何與商業及官方保持適當距離，以維護獨立自主的海洋精神。這些不正都是任何文化創意產業最重要的基礎？文化的創意與獨特性，以及承載於其中人們的珍貴經驗、智慧與歷史？
如此堅持的獨立音樂精神，是因為有一批長期在海洋背後努力的音樂人。他們以其專業及獨到的音樂嗅覺、文化敏感度，義無反顧、執著到傻的帶著旗子到荒地，讓台灣原創音樂在海角沙地上結出令人垂涎的美麗果實。而包括創作者、非主流評審及更多死忠追逐優質獨立音樂的歌迷，也共同來到這裡開墾這片音樂荒地，打造出台灣流行音樂品味可以繼續獨步華語音樂圈的基礎。
然而，這些成果，其中的原創精神、價值與內涵，豈能輕易地置換為電視台「每個月承包的6、7個案子」中的一個？可以想見，如此換手的音樂祭將會如何走味？而誰又來檢視這種文化專業活動如何在「外行管內行」的官僚制度與招標文化下，比商業市場更為殘酷無知地，讓圖利為先、文化為後的層層轉包模式、以及更多將公有資產私有化及賤賣化的行徑，一點一滴地侵蝕台灣各個角落的藝文資產。比如電影、無線電視、原住民電視台以及音樂。
哪裡才能繼續飄揚我們的獨特海洋味呢？拿著旗子到荒地，真正的海迷們，我們再次上路吧！
※原載於2006/5/18《中國時報》
